光陰的故事

一九八〇年代初，臺灣的電影院裡放的多半是香港片、武俠片和愛情文藝片，國片的票房一年比一年差。黨營的中央電影公司由總經理明驥主持，讓兩個年輕的編劇小野和吳念真負責企劃，決定找一批沒有拍過長片的新導演，用低成本試試看。

一九八二年，中影推出《光陰的故事》，由陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅四位導演各拍一段，從一個孩子的童年拍到一對年輕夫妻的都市生活。這部片後來被當成臺灣新電影的起點。

隔年，中影改編黃春明的三篇小說，拍成《兒子的大玩偶》，分別由侯孝賢、曾壯祥、萬仁執導。行政院新聞局已經核准上映，但有人以「中國影評人協會」的名義寄黑函給國民黨中央文工會，說片中拍出的貧窮、落後和違章建築有損國家形象。中影於是把萬仁拍的〈蘋果的滋味〉剪掉了一部分。

萬仁把這件事告訴了《聯合報》的記者楊士琪。一九八三年八月十五日，她在報紙第九版把被刪掉的內容一段一段寫出來。報導一出，輿論開始批評中影的官僚作風，中影只好放棄刪剪，影片完整上映。這件事後來被叫做「削蘋果事件」。

接下來幾年，新導演們拍出了一批作品。侯孝賢拍了《風櫃來的人》《童年往事》《戀戀風塵》，楊德昌拍了《海灘的一天》《青梅竹馬》《恐怖份子》。它們用長鏡頭、非職業演員和日常生活的細節，拍的是臺灣人自己的成長、鄉村和城市，演員說的常常是臺語，而不是電影裡慣用的標準國語。票房不一定好，影評和影展卻注意到了。

一九八七年一月二十四日，大約五十位電影工作者和文化界人士聯名發表《民國七十六年臺灣電影宣言》，對電影政策、媒體和影評體制提出批評，要為「另一種電影」爭取存在的空間。半年後，臺灣解嚴。

一九八九年九月十二日，侯孝賢的《悲情城市》在威尼斯影展首映，拿下金獅獎，是臺灣電影第一次得到國際大影展的最高獎。電影講一九四五到一九四九年間基隆一個家族的故事，梁朝偉演一個聾啞的照相師林文清，劇中說的是臺語、日語、粵語、上海話和國語，也第一次在劇情片裡拍到了二二八。

為了避開國內的審查，拍好的毛片直接送到日本做後製，再送到威尼斯。十月二十一日，《悲情城市》在臺灣上映，票房大約八千萬元新臺幣。拍攝的九份和金瓜石，原本是沒落的礦區，這之後觀光客開始上山。